Les sept paroles de notre seigneur Jésus-Christ sur la croix

本作为四部混声无伴奏合唱而作，演奏时长约25分钟。

1839至1840年罗马旅居期间，对帕莱斯特里那与巴赫音乐的研习与发掘，成为夏尔·古诺源源不断的灵感泉源。正如安东·布鲁克纳与弗朗茨·李斯特，古诺亦可归入19世纪杰出的“圣西西利亚派”作曲家之列——“圣西西利亚运动”倡导复兴早期教会音乐、回归格里高利圣咏与16世纪对位法传统，并将帕莱斯特里那奉为最高典范。深受虔诚宗教情怀熏陶的古诺自然顺应了这股风尚：他不仅创作了广获赞誉的《圣西西利亚弥撒》（1855年），亦于同年“仿效帕莱斯特里那风格”谱写了这部《我主耶稣基督在十字架上的最后七言》。

本作展现出典雅纯正的古典风范与深情动人的和声语汇，穿插着精妙细腻的对位笔触；而在两三处段落中（如“拉马撒巴各大尼”[Lama sabacthani] 与“我渴了”[Sitio] 等处），更流露出作曲家鲜明的“浪漫主义”特质——整部作品肃穆宁谧，引人沉思与默祷。尽管同样取材于福音书中的这几段经文，此作的音乐意境却迥异于约瑟夫·海顿为独唱、合唱与管弦乐队而作的《救主在十字架上的最后七言》（Die Sieben Letzen Worte unseres Erlösers am Kreuze），亦不同于海因里希·许茨的同名受难巨作，展现出独具一格的内省与圣洁。