Baroque (from 'Le Violon en 3 Temps')

【巴洛克】 在音乐史上，巴洛克风格于17世纪初伴随着歌剧在意大利的发明而兴起。极富修辞感的声音表现力与戏剧性，是这一全新风格的核心特质。对于小提琴而言，自最初的歌剧问世起，它便从文艺复兴时期的民间普及乐器一跃升格为管弦乐队的核心首选乐器；阿玛蒂（Amati）与斯特拉迪瓦里（Stradivarius）等意大利著名制琴大师在此期间不断改良工艺，确立了小提琴的形制与声学特征，至今仍被奉为无可逾越的卓越典范。在法国，意大利裔作曲家吕利（Lully）组建了著名的“国王的二十四把小提琴”乐团（Les Vingt-quatre Violons du Roi），以满足宫廷舞蹈、庆典仪式以及新兴的“抒情悲剧”（tragédie en musique，即法国早期歌剧）之需求。自此，小提琴在整个欧洲成为独领风骚的旋律乐器。

小提琴技巧练习： 1. 巴洛克时期旋律练习 2. 16首弓法变奏练习 3. 三音与四音琶音练习

曲目列表： 1. 《曼托瓦舞曲》（La Mantovana，五把小提琴） 2. 《丘鹬舞曲》（Woodycock，三把小提琴） 3. 《烈性啤酒》（Stingo，四把小提琴） 4. 《无名吉格舞曲》（Nobody's Jig，两把小提琴） 5. 《土耳其典礼进行曲》（Marche pour la cérémonie des Turcs，四把小提琴） 6. 《茹尔丹先生的小步舞曲》（Menuet de Monsieur Jourdain，两把小提琴） 7. 《野蛮人》（Les sauvages，三把小提琴） 8. 《若爱是甜蜜的激情》（If Love's a Sweet Passion，三把小提琴） 9. 《卡农》（Canon，两把小提琴） 10. 《倘若你常伴我身旁》（Bist du bei mir，五把小提琴） 11. 《萨拉班德舞曲》（Sarabande，四把小提琴） 12. 《幻想曲》（Fantasia，独奏小提琴）

媒体评论： 《三段时期的小提琴》（Violin in 3 eras） 鲜艳明丽的装帧让这套令人爱不释手的曲集格外引人瞩目。本系列曲集旨在引领年轻小提琴演奏者探寻自身曲目的历史根基。 中世纪古提琴（Fiddle）曾是游吟诗人的至爱，常用于伴奏中世纪的歌舞。进入文艺复兴时期，随着复调音乐的繁荣，从低音声部到高音声部的系列拉弦乐器逐渐成型，音乐在欧洲各地蓬勃发展。17世纪初，巴洛克风格应运而生；在阿玛蒂与斯特拉迪瓦里等制琴大师精湛工艺的推动下，小提琴脱颖而出，成为最受推崇的旋律乐器。编者迈卡·布兰道（Maica Brandao）在为两把、三把、四把小提琴与大提琴通奏低音所编配的乐曲之前，特别加入了针对各时期的预备旋律练习、节奏型弓法训练以及即兴演奏技巧。曲集中收录了大量卡农，作者涵盖无名氏、普莱福德（Playford）、普雷托里乌斯（Praetorius）到珀塞尔（Purcell）。在这一册《巴洛克》中，布兰道还收录了杰米尼亚尼（Geminiani）为双小提琴而作的16首变奏曲，以及他的三音与四音琶音变奏练习。全套三册教程是引领学生步入早期音乐风格的极佳入门向导，非常值得广泛研习与演奏。 —— 玛丽·内梅特（Mary Nemet） 《Stringendo》（澳大利亚弦乐教师协会 AUSTA 官方期刊乐评主编）