Twelve Monferrine, op. 12

这十二首《蒙费里纳舞曲》（作品12）洋溢着诸多妙趣横生、生动活泼的细节：例如第5首整体处于低音区，但穿插的几处高音短句构成了极富层次的变化；第6首带有嗡鸣般的持续低音；而第9首中则运用了滑音。

蒙费里纳（Monferrina）是一种意大利民间舞曲，很可能起源于皮埃蒙特大区距离都灵不远的蒙费拉托地区。这不禁让人联想到当地华美的传统服饰。作为意大利人的朱利亚尼自然对这种舞曲熟稔于心；但我们同样知晓，它在当时的维也纳也十分盛行，胡梅尔便曾为其创作过一套大提琴与钢琴《蒙费里纳主题变奏曲》（作品54）。1838年，一位维也纳舞蹈教师给出的蒙费里纳舞曲速度为附点四分音符 = 60–64。但与真实的舞池律动相比，这一数值很有可能是偏慢的，因此当今的演奏者在诠释这些乐曲时不妨尝试更快的速度。

这十二首蒙费里纳舞曲的调性经过精心设计，形成了一套富于变化的曲集：E大调、A大调、D大调、G大调、C大调、F大调、d小调、D大调、A大调、D大调、G大调、C大调。全套乐曲均从小节的第二拍起拍，并采用 ABB 曲式。

第9首：我建议在第2弦第十品用二指起奏，这无疑正符合朱利亚尼的原意。第2–4小节、第6–8小节以及第14–16小节的乐句在高把位琴弦上演奏也能呈现出极佳的音色效果。

第9首：在1812年出版的《吉他教程》（Studio per la chitarra）中，朱利亚尼将此处第6、12和14小节出现的装饰音描述为“strisciato”（擦滑音）。他写道：“手指滑向旋律音，使沿途的所有音程皆发声，如同声乐中被称为滑音（portamento di voce）的修饰法。”毫无疑问，第1、5和13小节中的下行装饰音同样是滑音（glissando），而非通过手指离弦勾拨弹奏的装饰音。

第9首第1小节：第二个低音音符为升G。然而，当这一段落在第5和第13小节再现时，第二个低音音符却为E。就个人而言，我认为保持原样的升G非常合适。

若想进一步了解朱利亚尼的这些及其他舞曲作品（包括更多演奏实践细节），可参阅 nkoda 平台收录的《朱利亚尼1810年舞曲集》（Dances of 1810 by Giuliani）一书。