Hanging in the Balance

乐章目录： 1. 仪式性律动（Ritual Groove） 2. 制动、抢截与击球（Brake, Tackle and Bowl） 3. 终局的气息（A Scent of an Ending）

曾有许多次，在琴房练琴的我注意到军鼓总会随着钢琴的弹奏而共振作响，这让我意识到：我可以利用这种声学现象，为独奏乐器作品创造出一种“别具一格的伴奏”。《微妙的平衡》（Hanging In The Balance）是该系列探索性作品中的首部，旨在通过独奏乐器的演奏激发周围物体产生共振，从而赋予它们鲜活的生命力。钢琴的琴音经由换能器（transducers）传输至散布在舞台各处的乐器鼓皮与机械构件上，激发出持续的嗡鸣、颤音与震荡。本曲所运用的四件共振乐器分别为大鼓、军鼓、踩镲（hi-hat）与齐特琴（zither）。这引发了一连串音乐事件的连锁反应，使每一个声音都在层层演进中逐渐偏离其最初的声源；而整个过程的终极阶段，则是通过电子声学处理来实现的。

整部作品在其所有迥异的声音构件之间建立起一种精微而敏感的平衡。谱面材料为四件打击乐器的共鸣预留了充分空间，也为声音的电子处理提供了余地。作品深入探索了游走在听觉边缘的声音：碎裂音、（经拾音放大的）极弱音、畸变音响、预置钢琴、闷音、泛音、声学反馈，以及借助电子手段向极端音区的推移变换。贯穿全曲的三个乐章，音乐专注于发掘微小的声音碎片，执着地借助音色的蜕变以及核心声学元素的不断重组来进行构思展开。

作品中的电子音乐构件依托 Ableton Live 软件制作，并在 DJ 兼声音艺术家詹姆斯·沃特沃斯（James Waterworth）耐心而精湛的专业指导下完成。《微妙的平衡》由凯特·哈尔萨尔（Kate Halsall）为其“微型协奏曲计划”（Miniaturised Concertos Project）委约创作，并获得了英格兰艺术委员会（Arts Council of England）的资金资助。