Overture to 'Die Entführung aus dem Serail, K. 384'

“教堂大钟、印度铃铛、高山牛铃、钟琴——这是一个意蕴丰厚、饱含深厚传统与象征内涵的乐器家族。孩提时代，故乡瓦尔德基兴（Waldkirchen）附近的一座感恩礼拜堂曾给我留下深刻印记：当年立堂还愿之人曾在森林中迷失方向，正是循着教堂的钟声才觅得生路、到达获救之所。我父母自己也曾紧挨着教堂居住了数年，那段岁月中钟声总是鸣响不绝。我自己甚至还帮着敲过钟：奋力拉动绳索——第一声撞击何时骤响——借身体重量悬坠在绳上缓冲制动——钟体又以何种速度停歇——还有那钟声恢弘辽远的广度、音波播散的高旷、结构险峻的悬钟木架，乃至鸣钟过甚时带来的聒噪纷扰！在家里大家总挂在嘴边的一句话是：‘当年歌德就早已厌烦教堂的钟声了！’而我们那座教堂的钟，其音准调律与声学品质皆出自一位钟类专家之手。他后来成为了帕绍主教座堂的合唱指挥，我也曾在他麾下的合唱团唱了许多年！

而如今，面对的是‘管钟’（Röhrenglocken）！它们极其难以驾驭：这些金属管仅凭管身长短来调节，因此在定音与泛音列的声学平衡上往往并非处于最佳状态。然而，尽管形体庞大笨拙，它们却丝毫不失钟乐特有的神秘韵致。恰恰是这种令人捉摸不透的封闭感格外引人入胜：敲击工具、击打部位与最终声学结果之间的关联并非总能精确预料；即便在最强音量下，人们依然会觉得这些金属管尚未倾尽其所有声响。与之相对的是，它们彼此之间能够产生绝妙的互调与共振。手握击槌的演奏者，面对的始终是一个桀骜不驯、千变万化的‘自我’。

人们通常只在大型管弦乐编制中体验管钟的轰鸣。我曾听闻，迄今为止尚无一部专门为管钟而作的‘独奏’作品。那么，《让其自由振动》（laissez vibrer）便是这样一部作品！但愿这是一次成功的尝试！！！

（尼古劳斯·A·胡贝尔，2021年）”