Moro coro

这首源自古巴约鲁巴（Yoruba）传统的颂歌献给狩猎之神奥乔西（Ochosi），由马里恩·德鲁埃勒斯（Marion Deruelles）与拉斐尔·弗雷-迈巴赫（Raphaëlle Frey-Maibach）改编。

改编者为我们介绍了这首歌曲的背景脉络： “本曲是由已故的非裔古巴传统文化代表人物、古巴民俗歌舞团成员、伦巴音乐界权威‘埃尔·戈约’（El Goyo）传授给我们的。在古巴，这首歌曲通常由巴塔鼓（Batá drums）伴奏，曲谱中所提供的节奏型既可使用打击乐器演奏，亦可采用身体打击乐（body percussion）来表现。自惨痛的黑奴贸易与奴隶制时代起，这些唱词与歌调便代代相传。随着岁月的流逝和发音的演变，许多词句确切的字面涵义可能已在历史中佚失。此外，正如诸多宗教仪式音乐一样，其唱词具有高度的象征与隐喻性，唯有获得仪轨传承的受启者方能通晓其真正的旨趣。

关于巴塔鼓： 巴塔鼓是由三面双面皮锥形鼓组成的乐器组，演奏时横置在鼓手膝上，徒手拍击。 较小一端的鼓皮在约鲁巴语中称为‘恰恰’（Cha cha），西班牙语称为‘Culata’（意为枪托/底座），击打时音色脆裂，犹如枪栓撞击！ 较大一端的鼓皮在约鲁巴语中称作‘埃努’（Enu），西班牙语称‘Boca’（鼓口），顾名思义被视作发声的‘嘴’。 巴塔鼓始终以三面一组的形式演奏，其中体量最大的‘伊亚’（Iyá，母鼓）置于中型的‘伊托特莱’（Itótele）与小型的‘奥孔科洛’（Okónkolo）之间。 三面鼓交织呼应，仿佛在倾诉一种包含三种音高的语言，这直接源于其发源地约鲁巴语本身的声调语言特性。伴随歌曲《莫罗·科罗》（Moro Coro）的节奏型亦用于其他唱段，特别是《巴巴·富鲁鲁》（Baba Fururu），该节奏也正由后者得名。”