These Fevered Days

“在伟大的舒伯特作品诠释家克里斯托夫·普雷加迪恩（Christoph Prégardien）的建议下，我将舒伯特的大型声乐套曲《美丽的磨坊女》（Die Schöne Müllerin，1823年）改编为由19人编制室内乐团演奏的管弦乐版本，并将其与我根据艾米莉·狄金森（Emily Dickinson，1830—1886）诗作谱写的七首原创歌曲结合在一起。这两条脉络彼此交织，自然而然地为这一永恒不朽的经典题材带来了全新的诠释。

当然，人们很可能会立刻联想到汉斯·岑德尔（Hans Zender）1993年对《冬之旅》所作的‘创作性诠释’（compositional interpretation）。然而，尽管我极为推崇那部作品，我所采取的路径却大相径庭。

在为套曲中全部20首舒伯特歌曲编配乐器时，我紧密贴合原作文本，将舒伯特充满生机的旋律与非凡的独创性带入了当代——在这里，刻板教条的‘历史真实性’并无太多意义。而我创作的歌曲显然运用了截然不同的音响语言，它们构成了经过深思熟虑的对位与对照，充当来自‘此时此刻’的评注；随着乐思的层层推进，它们在更高的维度上与舒伯特的套曲融为一体。

在艾米莉·狄金森的晚期诗作中（顺便一提，这些作品是威廉·缪勒创作数十年后在大西洋彼岸的新英格兰写就的），我发现了诸多意蕴精炼而深邃的诗篇，它们绝妙地契合了《美丽的磨坊女》的精神世界。它们补充、拓展并反驳了这一世界，以讽喻的笔触审视并质疑其中被浪漫化的自然意象——并在这一过程中构建出一种纯粹而彻底的女性视角。

在舒伯特与缪勒的原作中，磨坊女始终仅仅充当男性欲望的投射载体；而如今透过磨坊女自身的视角，我得以重新审视舒伯特艺术歌曲中由自然所映照出的核心叙事：漫游——疏离——欲望——未果之爱——自戕。

（约翰内斯·玛丽亚·施陶德，2024年）”