Intermezzi II

我的系列作品《间奏曲》（Intermezzi）灵感来源于罗兰·巴特（Roland Barthes）关于“碎片化话语”的思考。他的许多著作皆采用这种笔法写就，对不同论题的沉思接连涌现，其间并无预设的逻辑论证纽带。这种修辞形式赋予了他表达思绪的共时性、观念的交错碰撞与高度凝炼的能力。读者的心智被迫置于持续的断裂之中，从而被推向一种崭新的综合境界。这或许是一种高雅的途径，旨在通过表象的层叠积累，来捕捉那难以捉摸之本体。

“以碎片写作：碎片便如圆周上的石块：我环形铺展：我的整个微观宇宙碎裂成片；而在圆心，又是何物？” “怎么，当我们将碎片接续并置时，就真的毫无组织架构的可能了吗？非也：碎片正如声乐套曲（如弗雷的《美好之歌》、舒曼的《诗人之恋》）中的音乐理念：每一首曲子皆自足独立，然而它又始终不过是相邻诸曲之间的间隙：整部作品全然由‘文本之外’构成。在韦伯恩之前，最深刻地理解并践行碎片美学的人，或许正是舒曼；他将碎片称作‘间奏曲’（intermezzo）；他在作品中大量植入间奏曲：他所创作的一切最终皆具有‘插曲’性质——但究竟是插在什么与什么之间？纯粹‘由中断构成的连续’又意味着什么？” “碎片自有其理想追求：一种高度的凝炼，非关思想、智慧或真理（如格言中那般），而是关乎音乐：与‘展开部’相对立的，当是‘语调’——某种清晰吐字并富有歌唱性的质感，一种措辞表达：在那里，音色当居主宰。韦伯恩的简短小品：没有终止式；他在戛然而止中所体现的掌控力是何等卓然绝伦！”（摘自《罗兰·巴特自述》）

在《间奏曲 I》（Intermezzi I）中，演奏者低语着借用自罗兰·巴特的一连串词句：偶发事件（迷你文本、褶皱、俳句、速记、语义嬉戏，以及一切如落叶般飘落之物）。

望月京（2002年）